Sur la route où l'illustration et le cinéma se rencontrent, il y a le Concept Art. Également connu sous le nom d'art conceptuel ou de conception conceptuelle, le but et l'approche de l'art conceptuel sont les mêmes, qu'il s'agisse d'animation, d'action en direct ou de jeu ; pour transmettre visuellement une idée proposée de "look and feel" avant qu'elle ne soit réalisée dans le produit final.

L'art conceptuel a une longue histoire dans d'autres domaines de la conception et de la fabrication, mais en ce qui concerne le cinéma, il est discutable que la première utilisation du terme ait été inventée à Disney (encore une fois) dans les années 1930 , bien que d'autres studios aient clairement esquissé des idées préliminaires bien avant.

L'art conceptuel peut être rendu à l'aide de pratiquement tous les supports, des dessins au crayon monochromes aux marqueurs, en passant par les peintures humides et le numérique. L'art conceptuel est considéré comme faisant partie du développement visuel. Il s'agit d'une approche exploratoire des idées à la limite du ciel, dans les limites de l'histoire ou du gameplay.

Tout ce qui peut être conçu visuellement pour les besoins du projet peut être proposé ; un décor ; une scène spécifique ; une mise en page et des personnages, etc. l'artiste, c'est que ce n'est pas définitif, il y a rarement un « c'est ça ! moment d'une première esquisse.

Pour parvenir à un concept final, il faut un processus d'élimination et un mélange d'autres idées visuelles et suggestions de conception d'autres artistes conceptuels d'une équipe. Non seulement l'art conceptuel idéal pour transmettre des idées au sein d'une équipe, mais il est également utile de montrer un aspect visuel de l'avancement d'un projet aux réalisateurs, producteurs ou clients.

Le rôle de l'artiste conceptuel peut être aussi varié que le média pour lequel il crée. Leur travail peut n'être que préliminaire, car il s'agit principalement d'un film, ou en cours tout au long d'un projet, aussi fluide et amorphe que puisse être le développement d'un jeu vidéo. Bien que l'art conceptuel ait produit ses stars qui se spécialisent dans un style, généralement l'artiste conceptuel doit être adepte de n'importe quel style, n'importe quel genre et n'importe quel élément, que ce soit la conception de personnages, la conception de créatures ou le décor.

Malgré le style ou genre, l'artiste conceptuel est bien ancré dans sa connaissance de la perspective, de l'éclairage, de la théorie des couleurs et de l'anatomie, humaine et animale. Les artistes conceptuels sont en effet des illustrateurs. Généralement, mais pas dans l'absolu, c'est l'artiste conceptuel "star" qui a un style populaire et demandé dans les studios, qui peut être indépendant à distance. L'artiste conceptuel qui travaille dans un studio aura besoin de polyvalence pour changer de style d'un projet à l'autre.

Pensez-vous que vous avez les atouts pour être un concept artist ? Les gens gagnent leur vie en faisant du concept art, pourquoi pas vous ? Si vous êtes nouveau, vous pouvez commencer par le cours d'introduction à l'art conceptuel pour débutants, et si vous avez déjà décidé de devenir un artiste conceptuel professionnel, vous pouvez postuler au programme d'art conceptuel de la Vancouver Animation School et commencer à partir de là.